Parution, en accès libre intégral, du n°40 de la revue Culture & Musées, “Exposer des objets religieux”, sous la direction de Nathalie Cerezales, David Douyère et Gaspard Salatko.
Quel sens prend un objet donné comme religieux quand il est exposé ? Est-il saisi par l’histoire, l’esthétique, le patrimoine culturel, ou bien conserve-t-il sa portée religieuse, voire rituelle ? Que le lieu où l’objet est exhibé soit religieux ou non, son exposition n’est en effet pas neutre : elle relève d’histoires croisées, de lectures dissonantes qui font émerger certaines catégories patrimoniales. Qu’en est-il, dès lors, du caractère « religieux » des objets présentés dans une collection, et qui le leur confère ? Comment les institutions le traitent-elles ? Comment les publics le considèrent-ils ? Pour traiter ces questions, ce dossier revendique une orientation pluridisciplinaire articulant les apports de l’histoire de l’art, de l’histoire, des sciences de l’information et de la communication, et de l’anthropologie. En croisant ces différentes approches – rarement convoquées dans un même mouvement –, il s’agit de penser l’histoire et la matérialité des objets, leur situation d’exposition, l’affectation de sens dont ils font l’objet, et leur inscription dans des formes et des dispositifs culturellement et historiquement situés.
Exhibiting religious objects
What significance is lent to an object, that is presented as being sacred, when it is exhibited? Is it taken over by its historical, aesthetic or patrimonial dimension, or does it maintain its religious, or even ritual, meaning? Whether the space in which it is shown is religious or not, the exhibition of such an object is not neutral: it is the result of interconnected histories, of diverging understandings that highlight certain types of heritage. What then of the “sacred” nature of objects presented in collections, and who or what endows them with it? How can institutions deal with this? How is it received by the public? To provide answers to these questions, this issue is organized around a multidisciplinary approach, combining the history of art, history, information and communication sciences and anthropology. By incorporating these different approaches, rarely called forth in one single movement, the goal of this issue is to think about the history and materiality of these objects, about the ways in which they are exhibited, the meanings attributed to them and their place in culturally and historically anchored configurations and apparatuses.
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Image : Reconstitution d’une silhouette d’autel devant le retable de la Sainte Famille, Wallraf-Richartz-Museum – Fanny Fouché